2014秋拍戰(zhàn)役已打響，市場風向標的香港落幕之后，通常在11月中旬藏家將轉戰(zhàn)北京，而后是上海地區(qū)。在今年，國內(nèi)二級市場在當代藝術領域涌現(xiàn)出了一支拍賣新軍。上海明軒拍賣成立于2013年，公司負責人曹向東擁有20余年的藝術品從業(yè)經(jīng)驗，曾就職于安徽藝海、上海敬華拍賣，他多年來關注、經(jīng)營并收藏當代水墨，明軒新成立的“二十世紀油畫及當代藝術部”是大勢所趨同時也是明軒未來致力的方向，除水墨板塊之外，將挖掘并推廣包括油畫在內(nèi)的多類型的當代藝術。該部門目前由原北京華辰拍賣現(xiàn)當代藝術部主管陳潔負責，據(jù)她介紹近期明軒在798藝術區(qū)也將成立辦事處，對中國當代藝術一級市場進行觀測。11月2日下午近7時，明軒拍賣的首場當代藝術專場拍賣“二十世紀油畫及當代藝術”在上海富豪環(huán)球東亞酒店舉槌。

本場標的數(shù)量不多，共計68個，拍品結構齊整，包括早期油畫、學院寫實、當代藝術、新水墨、年輕新銳及海外藝術家板塊，標的中雖沒有吸睛大貨，總體成交卻有不俗表現(xiàn)。該專場的顯著特征在于，明軒拍賣借自身書畫優(yōu)勢，以三件林風眠的紙本作品切入，并主打新水墨板塊，16件左右的拍品名單包括朱新建、李津、徐累、王天德、薛松、譚軍、梁銓等。明軒拍賣負責人曹向東對此的解釋為，新水墨是傳統(tǒng)書畫與當代藝術的有力銜接，古代、近現(xiàn)代書畫的藏家便于理解與接受，希望憑此對當代藝術的購買產(chǎn)生拉動效應。

新水墨板塊中彭薇的《彩墨錦繡》以超出最高估價40萬的78.2萬成交。其中，臺灣藝術家鄭在東的水墨、油畫作品上拍也可見明軒當代專場向傳統(tǒng)書畫藏家推介的思路，最終油畫作品《黃山》最終以最高估價的一倍成交。

縱觀整場拍賣，20世紀大師拍品部分，重中之重當推封底作品關良創(chuàng)作于70年代的《雉雞與果瓶》，該作品僅現(xiàn)身拍場一次，在本場無疑成為買家競相爭奪的焦點，150萬起拍，青年藏家周大為止步于200萬的出價，偏鋒新藝術空間負責人王新友也受藏家委托代為競拍該作品，他最終出價為280萬，30萬一口的加價幅度之后很快飆升至300萬，最終以345萬成交，由場內(nèi)8619號藏家購得。吳大羽的《彩韻》在本場的成交價為506萬，該作曾在2012年香港蘇富比拍出274.8萬。早期大師作品在本場的表現(xiàn)基本穩(wěn)定，卻不均衡，比如林風眠的 《松林暮色》368萬的成交價與其在2010年誠軒春拍及2013年傳是秋拍的470.4萬及494.5萬成交相比，價格回落不少。

年輕藝術家板塊，宋琨、王岱山、肖芳凱的作品均略超出最高估價成交，宋琨2004年人物作品《圣戰(zhàn)士》成交價為18.4萬，王岱山風景《浮光》成交價為7.475萬，肖芳凱風景《景域0906》成交價為16.675萬。國外藝術家拍品板塊，米羅、畢加索的限量版畫無人問津，奈良美智的討喜小油畫均超最高估價成交。即便是國外大師的力作，市場對于版畫的接受度仍不及油畫、水墨。

從現(xiàn)場買家的構成來看，有一部分熟悉面孔，更多的還是新進場藏家，周春芽的兩件作品即被新藏家購買。燦藝術負責人李劍光表示，他帶來的其中一位藏家在此前并未涉及過當代藝術的收藏，在本場接連斬獲七八件。資深藝術品經(jīng)紀人林松調侃道，以撿漏的心態(tài)來競拍心儀的三四件作品，最終全部超出預期價位，“本場出現(xiàn)了很多新買家，關良的《雉雞與果瓶》我出價到220萬就罷手了。同時也在擔心周春芽的幾件不同時期、不同題材的作品可能會因為數(shù)量過多而影響成交，已過百萬的小尺幅《綠狗》是個不錯的成績。”

王川1984年創(chuàng)作的《老人與小孩》以80萬起拍，以超出最高估價120萬的230萬成交，可稱為本場拍賣的一次小高潮，龍美術館王薇也以委托的形式參與競拍，終因價格超出其預期而放棄。羅中立1984年作品《鄉(xiāng)間食堂》曾上拍于香港佳士得及2014年臺北中誠春拍，本次103.5萬的成交價與春拍的103萬成交價在價格上相差不大，在換手率上不難看出市場中買家投機成分的存在。

林松（資深藝術品經(jīng)紀人）
明軒當代藝術專場的思路是小而精。人氣很好，當代藝術的拍賣在上海達到了數(shù)一數(shù)二的水平，它在上海的未來還是很令人期待的。從2014下半年的藝術博覽會、香港拍賣的市場走勢來觀察，投資甚至投機成分不可避免，但更重要的跡象表明消費市場已經(jīng)形成，不再是以前靠投資拉動的局面。書畫買家也開始購買水墨、當代藝術作品，資本的流動比較快，即便目前經(jīng)濟環(huán)境不如以往，買家卻更加理性、不盲目跟風。我預測在未來一兩年中國藝術品市場將出現(xiàn)一次大爆發(fā)。

楊凱（99藝術網(wǎng)總裁）
在華東、江浙地區(qū)，藏家群穩(wěn)定且購買力強，傳統(tǒng)書畫的拍賣一直很好。但是在當代藝術的拍賣方面，與香港、北京相比，上海還是處于邊緣市場的地位，民營美術館、畫廊產(chǎn)業(yè)發(fā)展勢頭良好，拍賣市場更需要在拍品質量、規(guī)模及服務方面下功夫。明軒拍賣增加當代專場，可見其對當代藝術的重視。盡管目前經(jīng)濟形勢欠佳，高質量、來源可靠的作品存在，好的藏家一樣會進場參與的。從明軒本場拍賣來看，中國二級市場的主體正在面臨挑戰(zhàn)，北京作為大陸二級市場的最重要陣地，也面臨藏家群體的分流，可稱為市場篩選期，買家更趨于理性購買。

周大為（青年藏家）
整個上海地區(qū)來看，在上海地區(qū)，私人美術館、博覽會體系、畫廊業(yè)發(fā)展都逐漸變強大，唯獨當代藝術的拍賣沒有起色。古代書畫、近現(xiàn)代都很不錯，近幾年當代藝術是比較弱的，看哪一家做的比較用心吧，不過也僅僅在微觀層面產(chǎn)生變化，對整個國內(nèi)拍賣市場的當代藝術板塊而言，還是杯水車薪的。明軒當代藝術專場的拍賣，拍品估價略低于市場價，在思路上是小而精的理念，對其未來我持樂觀態(tài)度。

王新友（偏鋒新藝術空間負責人）
在上海地區(qū)，與佳士得上海、上海泓盛等有海外背景的拍賣公司相比較來看，明軒拍賣當代藝術明顯更加本土化，重作品質量的同時把控規(guī)模，當代藝術的拍品構成在傳統(tǒng)書畫基礎上出發(fā)尋求出路，很接地氣。

李劍光（燦藝術中心負責人）
明軒當代專場的首拍對北京的拍賣市場是壓力、刺激與鼓勵。

Hi藝術=Hi 陳潔=陳

Hi：明軒當代藝術部未來的方向是什么？
陳：當代水墨是重要板塊，明軒不會以材質或者作品形式去設計專場，而是以觀念和理念界定作品。可以涵蓋影像、video、裝置、油畫、攝影，不會嚴格限定作品材質。

Hi：對于明軒當代專場的拍賣，你將如何去做？
陳：目前當代藝術的規(guī)模過大，市場太過飽和并未達到理想狀態(tài)。我認為一家拍賣公司需縮減當代藝術專場的拍品規(guī)模，提升拍品質量，兼顧客戶需求與今后市場及學術層面的發(fā)展。我們會控制規(guī)模，以精品為主。所謂的市場精品，我認為需兼具學術性、具備相應市場價值，同時有內(nèi)涵。同時，精品并不只是追求高價格，與作品尺幅也沒有必然關聯(lián)，比如以平尺作為衡量與判定水墨作品價值的重要指標是欠妥的。

Hi：你對二級市場中當代藝術在上海的預期是什么？
陳：目前的當代藝術市場已過喧鬧、浮躁的泡沫期。從藏家群體的人文素養(yǎng)、消費習慣與理念來看，其消費日漸趨于理性。拍賣不是創(chuàng)造奇跡的地方，而是實現(xiàn)藝術品應有價值、價格的地方。當代藝術藏家的收藏自有體系，因此在征集時需要考慮其不同需求。2014春拍之后，我意識到當代藝術市場進入到篩選、淘汰與重新整合的時期，參與上拍的藝術家名單也需要作出調整，有些已明顯不適合市場需求。更重要的是，上海進入發(fā)展期，上海在經(jīng)濟發(fā)展、文化氛圍方面都屬國內(nèi)最前沿的城市，此外，上海的藝術博覽會、美術館、畫廊業(yè)態(tài)相對來講非常成熟。傳統(tǒng)書畫的藏家與當代藝術的藏家沒有交集，這是現(xiàn)狀，但我認為二者之間并不存在障礙，即便有障礙也是可以跨越的。對于一件作品的市場價值，比如當代水墨，我認為不能簡單地以平尺論斷，應考慮到藝術家不同創(chuàng)作時期及狀態(tài)，綜合評判作品質量的優(yōu)劣。