她筆下的家庭空間如此寧靜，塞西爾·薩維利上海之禾空間個展
上海之禾空間以塞西爾·薩維利(Cécile Savelli)個展開啟新文化季，薩維利是馬賽藝術舞臺上最引人注目的人物之一。
此次列入“中法文化之春”的薩維利亞洲首展由柯梅燕擔任策展人。展覽匯集畫家2009年至今創作的四十幅作品， 以布面丙烯為主。
展覽現場
塞西爾·薩韋利亞洲首展于上海之禾空間啟幕
策展人柯梅燕表示，“塞西爾從日常生活中汲取靈感,探索私密的居家空間和家庭主題。其作品既是造型藝術實驗田,也是精神空間,正如讓心靈獲得安寧、重新給予世界以秩序的嘗試。
是否因為生活從一開始便充滿艱辛，塞西爾才會在作品中尋求沉靜與安寧?藝術家追求形式極簡，以純粹為要，摒除綴飾與細節,只保留精華。作為長時運用匠心的結果精簡也體現在配色中:畫家遠離飽和色調，創造屬于自己的色系，以降維色調譜寫微妙樂章,演奏經過弱音處理的色彩旋律。
在這片充滿和諧的避居地中,塞西爾百無禁忌。她不斷變換技法,實驗材質,嘗試出其不意的視角和大膽構圖。如何安排形象、圖案和色塊?如何找到適中的色調與理想的質感?生活拒絕給予塞西爾的平衡與和諧,卻成為其繪畫探索的核心追求?！?/div>
無題 Sans titre, 2015
布面丙烯 Acrylique sur toile, 46 x 55 cm
Photo : M.Malberti ? Cécile Savelli, ADGAP, Paris
無題 Sans titre, 2015
布面丙烯 Acrylique sur toile, 42 x 61 cm
Photo : M.Malberti ? Cécile Savelli, ADGAP, Paris
無題 Sans titre, 2017
油布上丙烯 Acrylique sur toile cirée, 127 x 105 cm
Photo : M.Malberti ? Cécile Savelli, ADGAP, Paris
油布上丙烯 Acrylique sur toile cirée, 127 x 105 cm
Photo : M.Malberti ? Cécile Savelli, ADGAP, Paris
無題 Sans titre, 2015
布面丙烯 Acrylique sur toile, 46 x 61 cm
Photo : M.Malberti ? Cécile Savelli, ADGAP, Paris
《至己之長路 》
策展人 柯梅燕
“最簡單的方法也是畫家表達自己的最佳方法。
馬蒂斯的金句亦可謂塞西爾·薩維利的座右銘。與野獸派大師一樣,薩維利在藝術形式上追求極簡，致力于精簡的藝術,摒除綴飾與細節,只保留精華。她的每幅作品均可為見證。這種刪繁就簡需要經歷一段漫長的過程。最初是畫草圖,接著在畫布上素描,經過多重油彩覆蓋,素描逐漸消失。精雕細琢，去蕪存菁,臻于和諧,每幅畫作都需要經歷深刻的熟成過程。
無題 Sans titre, 2015
布面丙烯 Acrylique sur toile, 46 x 61 cm
Photo : M.Malberti ? Cécile Savelli, ADGAP, Paris
無題 Sans titre, 2024
布面丙烯 Acrylique sur toile, 97 x 130 cm
Photo : J.C.Lett ? Cécile Savelli, ADGAP, Paris
作為塞西爾·薩維利亞洲首展，“至己之長路”帶領觀眾沉浸于藝術家2009年至今創作的藝術品世界。十五年間，塞西爾在其位于馬賽的工作室中筆耕不輟,仿佛為了追回無法創作的歲月。
塞西爾的創作圍繞家庭主題與居住私密空間展開,根植于日常而不囿于現實,著重關注構圖平衡,追求基調平和。她避開高濃度飽和色調，自制顏料，運用斷裂而微妙的色調,演奏經過弱音處理的色彩樂章。這位駕馭色彩的藝術家摒棄夸張與強調，其色彩靈動但絕不喧賓奪主。在與暴力世界隔絕、充滿和諧的避居地中,塞西爾百無禁忌,博采各種技法與材質,大膽使用出其不意的視角和有時讓畫面發生偏移的取景。
畫家時常從家庭照片中獲取靈感,創造人物形象。人物出現時被融入一個純粹的圖像空間中,毫無背景與主題、中心與邊緣的等級之分。畫作每部分都被傾注相同的心血。正如馬蒂斯所言,“表現不在洋溢于面孔的激情中,也不借由激烈的運動得以確認。它無處不在于畫作的每個細節中?！崩L畫如同生活，關鍵在于整體中不同元素的并存與對話。
無題 Sans titre, 2015
布面丙烯 Acrylique sur toile, 38 x 55 cm
Photo : M.Malberti ? Cécile Savelli, ADGAP, Paris
對話系列 Série dialogue，2016布面印花織物丙烯
Tissu imprimé et Acrylique sur toile,46 x61 cmPhoto :M.Malberti
@ Cécile Savelli, ADGAP, Paris
在塞西爾筆下的家庭空間里,貓狗漫步并不足以為奇,但有時會有一些意想不到的存在占據我們的視線,比如大幅油布上的猩猩。它們令人驚訝的共情能力讓畫家感到疑惑,其靈巧與笨重并存形成的鮮明對比令畫家著迷。塞西爾長時間觀察研究這些與我們如此相像的靈長類動物，將它們融入自己的世界。說到底,它們為何不可以成為家庭的一部分?究竟由誰決定關聯的締結?這一問題縈繞在藝術家腦際，貫穿她的全部作品。
塞西爾的室內場景畫充盈著感覺與氛圍，既是視覺實驗的場域,也是心理的空間,是嘗試讓心靈獲得安寧、重新給予世界以秩序的精神空間,是被破壞的聯結得以重建、給人以安慰的場域。
是否因為生活從一開始便充滿艱辛，塞西爾才會在作品中尋求沉靜與安寧?塞西爾出生于1960年代初的法國,彼時其父母剛經歷痛苦的失根,從阿爾及利亞返回法國本土。塞西爾剛一睜開眼睛,便遇上父親亡故。母親不得不在剛定居的新國家獨自撫養六個孩子。
孤獨 Seule, 2009
木板丙烯 Acrylique sur bois, 18 x 18 cm
Photo : M.Malberti ? Cécile Savelli, ADGAP, Paris
對話系列 Série dialogue series, 2016
布面印花織物和丙烯 Tissu imprimé et Acrylique sur toile, 46 x 61 cm
Photo : M.Malberti ? Cécile Savelli, ADGAP, Paris
布面印花織物和丙烯 Tissu imprimé et Acrylique sur toile, 46 x 61 cm
Photo : M.Malberti ? Cécile Savelli, ADGAP, Paris
流放、喪事、貧困--生存之嚴苛過早降臨,不容置疑。也許正是這最初的重擊,以及隨之而來的諸多打擊,促使賽西爾走向藝術--這一超越現實的方式。如讓·熱內(Jean Genet)所言,“不經歷大苦難，無以成藝術家”。生活拒絕給予塞西爾的平衡與和諧，成為她繪畫探索的核心追求
自童年起,塞西爾便以繪畫為避居所,沉湎于藝術書籍中。作為補貼家用的諸多零活之一,她的母親上門推銷藝術書籍。在動蕩的青少年時代,塞西爾流連于各家博物館,并于1981年進入阿維尼翁美術學院學習。畢業后,缺乏自信、沒有安全感和過早成為母親的經歷讓她逐漸遠離藝術實踐。面對生活的艱辛，她不得不工作以撫養三個孩子。她的素描本從不離身,然而填充它的自由時間卻少的可憐。歲月流逝,生活并不比過往更顯溫存。在經歷二十年的曲折后,塞西爾終于找回重返畫室之路。
《做家務自畫像》是標志畫家回歸創作的首批系列作品。藝術家呈現自己背對觀眾,忙于洗碗、拖地或晾衣的形象。這一對于自畫像而言頗不尋常的姿勢揭示眾多家務纏身的女性之默默無聞。這些通常遠離藝術場域的庸俗工作在成為繪畫主題過程中變得高尚。它們也因為淡色的使用和上蠟處理產生的朦朧效果而倍顯柔和。塞西爾·薩維利帶著柔和面具前行,篤定地邀請觀眾直面女性背畫像，思考女性被賦予的位置。
直至十年后,藝術家才有勇氣在《裙裝自畫像》系列中以大幅油畫展現自己正面示人、敞開雙臂、精力充沛的形象。真正可謂賦予藝術以重生，并借助藝術重生。
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