在游記《如果我們的語言是威士忌》中，村上春樹對威士忌表達出了無比的癡迷。當他參觀蘇格蘭的一處酒廠時，與一位酒廠的造桶師傅攀談：“我所以喜歡造威士忌，是因為這個活計很浪漫”。對方說到，“等我現在釀造的威士忌拿到世上的時候，有可能我已不在這個人世了，但那東西是我釀造的，你不認為這很妙？”

威士忌如此，藝術也是如此。

它們與人的雙手密切相關，同時也常常將自己拋入時間的長流中，此起彼伏，讓不同時代中的人們去感受曾經的溫度與創造；它們離不開水的滋養，卻又在不同的濃淡之中，展現出種種特異。

對于威士忌而言，漫長的時光不僅僅意味著桶內的陳化；由時光織成的歷史涓流，還為人們綿延出不同地理位置和谷物成分，衍生出不同口味的威士忌，供以選擇；而對于藝術來說，時間讓那些筆觸在歷史的場合中留下痕跡，藝術也因此成為了雋永時間的見證者與護衛者。

以自然為師 與藝術為伴

麥卡倫的威士忌藝術世界

自1824年起，麥卡倫便在蘇格蘭東北的斯佩塞河畔扎根，以自然為師，汲取大地之靈感，懷揣對自然的敬畏，開啟了釀制威士忌的漫長旅程。它憑借著對品質的執著與對工藝的堅守，在近兩個世紀的時光中逐漸成為蘇格蘭單一麥芽威士忌的典范。

同時，麥卡倫更是跨越威士忌創作的壁壘，與插畫、平面、電影、攝影、建筑以及表演藝術等多元藝術領域的靈感共啟迪創作。回顧麥卡倫在電影或電視劇中出現的歷史，數量可能多達上百次。從攜手世界頂尖創意人才拍攝品牌首部傳記短片《麥卡倫·蒸騰不息》，再到參與到007等一系列經典影視作品之中，麥卡倫與電影領域有著深厚的不解之緣。而在《007：大破天幕殺機》（Skyfall）中，更是出現了麥卡倫珍稀年份系列1962。

藝術領域亦是如此。1986年，彼得·布萊克爵士與麥卡倫開展了首次合作。他從那個時代的標志性事件中汲取靈感，為麥卡倫1926年珍稀威士忌創作了定制酒標。2012年，麥卡倫和彼得·布萊克爵士再次強強聯手，創作了獨特的限量版藝術作品，以慶祝彼得·布萊克爵士的80歲生日及其與麥卡倫長達數十年的密切合作。

從與電影、電視劇的跨界合作，到與波普藝術之父彼得·布萊克爵士的密切長期合作，麥卡倫始終以先鋒者的姿態，在臻品與匠心已造藝境之時，追求更多元的藝術創意和表達，賦予品牌跨越時間與空間得以歷久彌新的鋒芒與光芒。

No Whisky, No Dripping Clocks!

麥克倫"時:空"與西岸

嘀嗒，嘀嗒...

西班牙著名藝術家薩爾瓦多·達利便曾這樣說過：“No Whisky, No Dripping Clocks!”（沒有威士忌，時鐘也不轉了）。

隨著17世紀末期新式鐘表的誕生，時間徹底獨立于自然現象，成為可被準確計量的重要物理參數。一切都變得可預期、可規劃、可協調，使百萬人口的大都市也能夠像鐘表機械那樣運轉有序。數學時間開始扮演組織者和控制者，成為機器化大生產的前提。

這是工業時代的核心。而在幾百年后的今天，不斷發展的新技術使得人們更加適應于時間與空間的脫嵌和再聚合，這卻在同時也再度增強了人類在探索與過去、現在和未來的聯結的好奇心。

麥卡倫于展會A、B館分別設計了本屆西岸藝博會值得參觀與體驗的生活與藝術空間，并隆重呈現超越時間與空間限域的藝術臻品——麥卡倫時:空200周年紀念款（TIME : SPACE）。鮑棟以此款臻品及麥卡倫的傳奇故事為靈感，于B館展廳以“時間的鋒芒”為主題，通過裝置藝術、影像、及插畫藝術等形式，將時間、歷史、自然等賦予麥卡倫無限魅力的宏大敘事，與匠心技藝和守護珍稀事物的心意結合呈現。 

麥卡倫時:空200周年紀念款（TIME : SPACE）的藝術裝置——“時空之創”的設計靈感源自“復古未來主義”，一種融合過去與未來的美學理念。它打破了時間與歷史的線性軌跡，將藝術史中經典的符號與元素創意性地融合。完美的環形與流暢的曲線，是對浪漫主義與新藝術運動精神的致敬；機械性的動感與科技感的材質，則是對未來主義美學的再次闡釋。這種時空交錯的設計，模糊了過去與未來的界限，創造出一個永恒的現在。

在雙腔式的獨特設計中，來自1940年和2018年的威士忌佳釀和諧地融為一體——雙層酒樽，兩種不同年份的酒液，設計巧妙捕捉了穿越時光之旅的精髓限量發售200瓶——仿佛穿越時間的使者，它們在此相遇，訴說著歲月的故事。整個裝置猶如一臺時間機器，向外散發出時間的鋒芒，激起人們對時光流逝的深刻思考。麥卡倫時:空200周年紀念款（TIME : SPACE）上方那象征無限與循環的圓形燈環，猶如時空機器，將過去、現在與未來連接在一起，使麥卡倫時:空200周年紀念款（TIME : SPACE）得以降臨于此。

展覽內陳列著一個以與威士忌熟成和風味息息相關的橡木為材質，麥卡倫精心打造出圓環形的基座。這是用于收藏麥卡倫時:空200周年紀念款（TIME : SPACE）的橡木裝置——“時空之醇”，在橡木基座之上，200枚“自然的鋒芒”與橡木、酒液形成完美的呼應，正如麥卡倫以此鋒芒與交錯層疊的結構悉心守護著酒液珍藏。“時空之醇”彰顯出超越時空的藝術創作力以及品牌對于守護自然與歷史傳承在未來的無限憧憬與熱忱。這個圓環，象征著生生不息的循環，也代表著可持續的共同未來。

基座上佇立的200根鋒芒之刺，源自自然萬物對自身的保護機制。每一根都如同時間的刻度，呼應著麥卡倫200周年的里程碑時刻。這些刺不僅是對自然的致敬，更彰顯了麥卡倫在守護傳統與創新之間的平衡。

在此被紅色覆蓋、原始主義與未來主義并存的場域之中，麥卡倫不僅展現了對自然與傳統的尊重，更表達了對未來的無限期許。其將威士忌的釀造工藝與藝術創造緊密結合，以哲學性的視角審視時間與空間的關系。

本次藝術空間的策展人鮑棟表示：“麥卡倫200年的故事以及時:空200周年紀念款（TIME : SPACE）蘊含的時間交疊、精湛匠藝和自然生靈的魅力，都給了我極大的啟發。麥卡倫歷經歲月雕琢，穿越時間和空間，得以在當下創作出超越時代的作品。這與我熟悉的藝術表達和藝術史皆有共鳴。因此，本次藝術空間以‘時間的鋒芒’為主題，與麥卡倫發展歷程中同頻的藝術史相結合，共同探討并呈現時間、歷史、匠心和創新精神的魅力。”

在“時空之醇”左右，刺猬與孔雀的形象裝置靜靜矗立，成為空間中的靈魂之眼，吸引著每一位訪客的凝視。這兩個源自自然界的生靈，不僅以其獨特的形象訴說著自身的故事，更承載著深邃的哲學意蘊，與麥卡倫的品牌精神相得益彰。同時，一內一外，一收一放，亦展現了生命中內在與外在、自省與表達的辯證關系——刺猬的自我保護與孔雀的大膽綻放，恰如時間的雙面：過去的積淀與未來的展望。

通過麥卡倫時:空200周年紀念款（TIME : SPACE），麥卡倫將藝術、哲學與威士忌完美融合。他們以藝術的形式，探討了人類與自然、歷史與未來的關系，表達了對守護自然和技藝傳承的堅定信念。在這超越時空的藝術創造中，麥卡倫不僅呈現了一件精美的藝術品，更喚起了人們對生命、時間與未來的沉思。正是這種對藝術與哲學的深度融合，才使得麥卡倫的威士忌超越了酒的本身，成為了承載歷史與未來、自然與人文的載體。在品味威士忌時，我們品味的已不僅是醇厚的風味，更是對時間的感悟，對生命的敬畏，以及對未來的希冀。

從酒神精神到文人雅集

大咖對話、時空酒單，200年麥卡倫

對于許多藝術家來說，沒有威士忌，他們的創作便也減少了滋味——從印象派的馬奈、超現實主義的胡安·米羅，到立體主義的畢加索，酒在前衛藝術家的創造力下幻化出不同風格，助他們一次次突破自我、完成蛻變。

“何以解憂？唯有杜康。”在中國的傳統中，除了家仇國恨，似乎也只有雅集才能讓文人墨客們在藝術的海洋中獲得噴薄的靈感。曲水流觴，詩酒唱酬。畫家與文人同席而坐，那些開放、敏銳而豐富的心靈相互碰撞。這種隨意性與藝術本性相契合，使得文人雅集中產生大量傳世佳作，更是達到一種文化情結與藝術狀態。

展覽同期，麥卡倫推進與時代思潮的對話，延續“時間的鋒芒”主題于藝博會官方論壇單元West Bund Voice 展開精彩的靈感對談。本次對談中，策展人鮑棟與同濟大學人文學院副教授余明鋒、富藝斯拍賣行資深總監張文嘉、資深藝術媒體出版人兼策展人曹丹、資深品牌顧問張小宇從藝術史與當代藝術語境去深度探討麥卡倫200年以來與藝術的淵源和先鋒創意。

此外，麥卡倫同時于A館設有“自然階梯”開放的品鑒與休憩空間將藝術與創意回歸到生活場景之中，提供200周年特別定制的時空酒單，以“過去”、“現在”、“未來”三款主題雞尾酒，為參觀者帶來藝術與靈感的感官體驗。同時觀眾可領略麥卡倫“時間的鋒芒”展廳的豐富展品之外，也能夠品鑒麥卡倫穿越時空的風味，收獲西班牙著名藝術家哈維·阿茲納雷斯（Javi Aznárez）創作的麥卡倫“心啟醇境“插畫明信片。精妙的展陳設計和豐富體驗，成為參觀者在本屆藝博會藝術之旅中不容錯過的空間。

兩個世紀前的1824年，在蘇格蘭斯佩河畔，麥卡倫創始人亞歷山大?里德（Alexander Reid），從超小型蒸餾器中制出了第一批威士忌，自此開啟了屬于麥卡倫單一麥芽蘇格蘭威士忌的非凡傳承之旅。

現在， 2024年，麥卡倫仍在繼續著它的傳承，匠心和創新之旅。

這是一段穿越過去、現在、未來的時空之旅。

這就是麥卡倫， 歷久彌新的200年。